Klappe Nussbaum Bois de Violette Buche Italien XVIII Jhd

Italien, Ende des XVII - Anfang des XVIII Jhs

Großes Adelswappen in einem zerknitterten Stück, das sich symmetrisch entwickelt, aus polychrom bemaltem und teilweise vergoldetem Holz. Der Rahmen ist mit Schriftrollen und Fruchtgirlanden verziert, während sich im oberen Teil ein Band mit dem lateinischen Motto „INTVS EST CANDIDUS RECTA LIBERALITATE ROBV(R) PRUDENTIAE“ („Rechte Liberalität ist klarer als Stärke oder Besonnenheit“) befindet. Der Schild, der von einem Puttenpaar getragen wird und im unteren Teil mit einer grotesken Maske verziert ist, wird von einer Krone und drei Kragen gekrönt, im oberen Teil befindet sich in der Mitte ein Cherubskopf; es ist geviertelt, im ersten und dritten mit goldbesetztem Blau, Kap von Anjou, im zweiten und dritten mit rot umrandet in Schwarz mit goldenen Kugeln, blauem Band mit Gold umrandet, Kap von Anjou. In der Mitte befindet sich ein weiteres blau-goldenes Wappen mit blauem Band, das Haupt der Medici.

Trauben, Feigen, Granatäpfel und Pfirsiche auf einem Kapitell

Öl auf Leinwand. Signiert „Max. PF.“ auf dem oberen Rahmen des Kapitells. Das Stillleben besteht aus Weintrauben, Granatäpfeln und Pfirsichen, die auf einem Kapitell platziert sind, in der Komposition ist auch ein Silbertablett zu sehen; im Hintergrund ist eine Landschaft mit Bäumen und Ruinen zu sehen, links ist ein Blick auf einen azurblauen Himmel zu sehen, der kaum von Wolken verdeckt wird. Maximilian Pfeiler machte sich einen Namen mit seinen Stillleben, in denen er ein architektonisches Fragment in den Hintergrund der Blumen und Früchte stellte und damit bereits den Geschmack für antike Ruinen einführte, der sich im 18. Das Gemälde wurde retuschiert und restauriert (leichte Übermalung). Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Büßende Magdalena, ca. 1750.

Ölgemälde auf Leinwand. Die Figur der Magdalena wird hier der Überlieferung nach mit langen roten Haaren dargestellt; Mit einer Geste schmerzlicher Hingabe richtet er seinen Blick auf das Kruzifix, das er mit der linken Hand an den rechten Arm drückt, der wiederum zum Zeichen gesammelter Buße gefaltet ist. Der gesamte Körper wird mit einer herrlichen gegensätzlichen Drehung dargestellt, die den Betrachter die Spannung des Augenblicks spüren lässt, den der Heilige erlebt. Links von ihr ist der Schädel zu sehen, ihr traditionelles Attribut, und im Hintergrund können wir die Umrisse der Höhle erkennen, in der sie untergebracht ist. Der Körperteil tritt dank der intensiven Helligkeit der Arme hervor, verbunden mit den roten Ockertönen der Haare und des Gesichts, und betont so auch den erotischen Charakter der Szene, der an die üppige Malerei von Rubens erinnert, die einen großen Einfluss auf Crespis Werk hatte arbeiten . Diese fesselnde und sehr sympathische Figur der Magdalena folgt dem im 17. und 18. Jahrhundert weit verbreiteten Trend, Heilige vor einem Hintergrund menschlicher Sinnlichkeit darzustellen, und verdeutlicht die Vorliebe der Auftraggeber für sakrale Themen mit profanen Elementen. Das restaurierte und unterfütterte Gemälde wird in einem Rahmen aus dem späten 19. und frühen 20. Jahrhundert präsentiert.