L'Arte del respiro

Frédérick Leboyer
Bompiani

Simone Iozzi
Giunti Editore

Mauro Bortolotti, Paolo Di Maurizio, Antonio Guerci, Andrea Lugli, Giuseppe Ventriglia
Aboca Edizioni

Come possiamo spiegare nel contesto dell'evoluzione e dello sviluppo l'apparente dicotomia fra plasticità e robustezza? Scritto da due protagonisti del campo, questo è il primo libro che svela la complessità dell'argomento, spiegando come i processi epigenetici che generano plasticità e robustezza siano, di fatto, strettamente intrecciati. Gli autori identificano i diversi meccanismi che generano robustezza e le varie forme di plasticità, per poi considerare l'importanza funzionale dei meccanismi integrati e i modi in cui i processi costituenti potrebbero essersi evoluti, identificando nei meccanismi epigenetici un motore fondamentale del cambiamento evolutivo. Lettura indispensabile per i biologi e gli psicologi interessati all'epigenetica e all'evoluzione, questo libro rappresenta una risorsa utile anche per gli antropologi fisici, i sociobiologi, gli psicologi dell'infanzia ed i pediatri.

Suen Koei-li
Luni Editrice

Urbano Quinto
Gianni Fovana Editore

DeTraci Regula
Sperling & Kupfer

Il mito di Iside è immortale, da più di seimila anni, dall'Antico Egitto dei faraoni alla Roma rinascimentale, dalla Grecia classica alla Francia di fine ottocento, la divina sposa di Osiride ha raccolto intorno al suo culto milioni di adepti. Questo saggio ricostruisce i riti riservati alla dea e le tradizioni religiose, storiche e spirituali che hanno dato origine ai suoi misteri.

G. Edoardo Nogaro
Editrice Grafica Bierre

Antonio Bettioli
La Editoriale Libraria

Richard D. Riso
Edizioni Piemme

s.a.
Tipo-litografia della R.Accademia Navale

Emilio Faccioli
Giulio Einaudi Editore

"L'Iconologia del Ripa offre il piú vasto repertorio delle immagini allegoriche adottate nelle arti figurative. La grande fortuna di quest'opera – cinque edizioni vivente l'autore, diciotto postume seicentesche, quindici settecentesche – sancisce la rinascita moderna dell'interesse per il mondo dei simboli e delle immagini che, unite alla parola dei letterati, diventano a tutti gli effetti un nuovo linguaggio. Impostata alfabeticamente, vive di quello spirito enciclopedico che aveva preso campo in tutta Europa tra la fine del Cinquecento e l'inizio del Seicento, ed era anche il prodotto di una cultura che ambiva a costruire una morale laica utilizzando con sensibilità classicista l'auctoritas dei grandi scrittori del passato. Ma il successo del libro è dato soprattutto dalla sua struttura modificabile, che ne ha permesso la riscrittura e il continuo adattamento, diventando un manuale per gli artisti figurativi di epoche e paesi diversi. L'Iconologia del Ripa si è cosí trasformata in una sorta di marchio, l'indicazione di un genere, dietro al quale si sono diffuse opere che ormai poco o nulla avevano a che fare con l'intellettuale perugino. Nel corso del Novecento, poi, per opera di grandi storici dell'arte come Mâle e Gombrich, l'opera del Ripa è stata rivalutata anche come strumento per interpretare affreschi, quadri e sculture sia da un punto di vista filologico sia culturale, diventando una specie di chiave archetipica per gli studi di iconologia moderna. Nonostante tutto ciò, non era disponibile fino ad ora un'edizione di quest'opera attendibile dal punto di vista testuale e fornita di un adeguato commento. Sonia Maffei è tornata al Ripa, all'edizione del 1603 (la prima illustrata) che viene qui riprodotta con le immagini delle xilografie originali. Ne studia le fonti, il metodo compositivo centonario, il rapporto con le citazioni classiche. Soprattutto fa vedere come in realtà, tanto utilizzato dagli artisti e studiato dagli storici dell'arte, il Ripa non era molto interessato al fatto artistico nella sua tecnica e nella sua materialità: quello che gli interessava era il rapporto mentale fra idee astratte e immagini, l'elaborazione di un linguaggio complesso che aveva un valore in sé, al di là, o al di qua, della realizzazione effettiva di un pittore, di un incisore o di uno scultore, e della sua valutazione estetica. Un atteggiamento proto-semiotico che, forse proprio per il suo livello di comunicazione essenzialmente intellettuale, ha saputo attraversare lingue e culture tanto diverse."--Inside flaps of dust jacket.

Pellegrino Artusi
Giulio Einaudi Editore

Per oltre vent'anni Pellegrino Artusi raccolse le ricette di tutte le cucine italiane, mescolò assieme tutti i riti reciprocamente esotici, la polenta e la pasta con le sarde. Entrò da laico nel corpo misto del mangiare collettivo italiano. Ogni ricetta di questo volume evoca una serie di figure. Ma queste figure non sono destinate a rendere astratto ciò che si dà come concreto, cioè gli elementi naturali e la procedura mediante la quale quegli elementi naturali si sono trasformati dalla cucina in cibo. Si può leggere una di queste ricette, ogni tanto anche per il solo piacere di leggere, considerando lo stile linguistico con cui sono scritte, oppure seguire le vie del gusto e cucinare i piatti proposti.